旦角服装定做-旦角服装图片

2024-11-08 05:52:50

袖子比衣服长蛮多的那种衣服叫什么类型的衣服？

旦角服装定做-旦角服装图片

这种衣服就是赛车衣变化到大众的。

我设计的衣服就这样的衣服/象上面说的CK的还有G-STAR的还有很多牌子都会做这种类型的衣服。

我也很喜欢这样的衣服。

这个袖子一般都叫曲度袖。袖子都比衣服长很多。

我在这边都说欧版。

青衣（正旦）与花旦的区别

北方剧种多称青衣，南方剧种多称正旦。青衣青衣在旦行里占着最主要的位置，所以叫正旦，扮演的一般都是端庄、严肃、正派的人物，大多数是贤妻良母，或者是贞节烈女之类的人物。如秦香莲、王宝钏等。

花旦：多表演性格活泼的女子,也有一部分悲剧和反面人物。如：红娘

另外旦角（不算老旦）还有

花衫：介于青衣和花旦之间，梳古装头（如古代仕女画中的头型）。如：尤三姐

武旦、刀马旦：为演武功见长的女性。如：十三妹

丑旦：凤还巢中的大姐

京剧里，有生、旦、净、丑四个扮演不同年龄、身份、性格之剧中人的“行当”。花旦，是旦行中的一支，区别于正旦（旧称“青衣”）、刀马旦、武旦和老旦。扮演的多为天真烂漫、性格开朗的妙龄女子。也有的是属于泼辣，放荡的中、青年女性。影视界所称的“当家花旦”，指的也是善演这样角色的演员，想来是从京剧借用的称谓。

花旦中，又有闺门旦、玩笑旦、泼辣旦、刺杀旦的分支。闺门旦，扮演的是还没有出嫁的少女，其中性格内向、腼腆的，与正旦接近，如“荀（慧生）派”戏《勘玉钏》中的俞素秋、《红楼二尤》中的尤二姐。《凤还巢》中的程雪娥，尽管多由“梅（兰芳）派”正旦扮演，也可以归入闺门旦中。玩笑旦，扮演的是喜剧、闹剧中爱说爱笑、好打好闹的人物。不唱“皮黄”，而唱“南锣”、“吹腔”、“柳枝腔”等民间小调，用唢呐伴奏。如《小上坟》、《小放牛》、《打面缸》、《打花鼓》中的女性。泼辣旦，扮演的是举止放荡、说话锋利的女性。如《翠屏山》中的潘巧云、《乌龙院》中的闫惜姣、《巴骆和》中的马金定。刺杀旦，有两种认识：一是说刺杀别人的；一是说被别人刺杀的。前者如《双钉记》中的白金莲、《双铃记》（也称《马思远》）中的赵玉、《杀子报》中的徐氏；后者如《战宛城》的邹氏等。

泛指的花旦，又有“大花旦”、“小花旦”之说。大花旦，虽身份卑微，却成长于大户人家，如戏里的豪门丫环使女。《西厢记》或《红娘》中的红娘便是。小花旦，为小户人家的闺秀，或丫环使女。如《豆汁记》中的金玉奴，《勘玉钏》中的韩玉姐、《花田错》中的春兰。

花旦的特点：一是穿着。除某些性格内向的闺门旦，着长衫（戏里称褶子、帔），多是着短衣，或裙子、袄，或裤子、袄。着裤子、袄时，配以坎肩、“饭单”（即围裙）、“四喜带”（即自腰前方，下垂于两腿中间的饰物）。《拾玉镯》中的孙玉姣，《游龙戏凤》中的李凤姐，虽属闺门旦，但因性格外向而着裤子、袄。且李凤姐为正旦、闺门旦“两门抱”（即兼演），孙玉姣则正旦不演。二是“四功”。以念白、做功为主。念白，多用流畅的京白，表演要求敏捷、伶俐。尤其以眼神犀利，腰肢、脚下灵巧为首要。唱功为辅，舞则必备。如属刺杀旦，扑跌功夫也不可少。

花旦，兴起于元杂剧。多扮演热情、机智的女性，如关汉卿《救风尘》中的赵盼儿。其后的“昆山腔”中，称为“贴旦”。昆曲（剧）中，至今还有“一、二、三、四、五、六、贴”之说。即为老旦、正旦、玩笑旦、泼辣旦、刺杀旦、闺门旦与贴旦。贴旦还兼演娃娃生，如《认子》中的江流僧（即幼年唐三藏）便是。清代，秦腔演员魏长生到北京，引进跷功（即脚上绑木质小脚，模拟缠足行走），更成为花旦表演中的特技。近世善演花旦的名宿，当属“四大名旦”中“荀派”创始人荀慧生，以及创成“筱派”的筱翠花（本名于连泉）二位。青衣还有一个名词叫正旦。这跟前边说的正生，及后边的正净差不多的意思。就是说在一个行当里，是中心的、主要的部帧0凑沾?忱此担?嘁略诘┬欣镎甲抛钪饕?奈恢茫?越姓嘁掳缪莸囊话愣际嵌俗?⒀纤唷⒄?傻娜宋铮?蠖嗍?窍推蘖寄福?蛘呔缮缁岬恼杲诹遗?嗟娜宋铩D炅湟话愣际怯汕嗄甑街心辏?挥欣夏辏?夏昃捅涑衫系┝恕G嘁卤硌萆系奶氐闶且猿?の?鳎?鞣?缺冉闲。?卸?冉衔戎亍D畎锥际悄钤习祝?话悴荒罹┌祝?页?は嗟狈敝亍5湫偷那嘁孪防?纭栋咨叽?纷詈蟮囊徽邸都浪?罚?褂兴锷邢闾?盗醣傅乃姥叮?浇?呷タ藜赖摹都澜?罚?抖返睦钛掊?度?锝套印返耐醮憾穑?洞呵锱洹返慕?锪?逗睾舐畹睢返暮睾蟮榷际乔嘁掳缪莸摹?

这些戏基本上都是坐着唱，没有什么繁重的表演，是比较典型的、标准的青衣戏。当然有些青衣戏也是唱、念、做并重的，比如像《宇宙锋》里的赵艳容，《三击掌》里的王宝钏，《汾河湾》里的柳迎春，《宝莲灯》里的王桂英等。这些虽然也是青衣戏，但是却要求唱、念、做并重。从服装上看，青衣穿青褶子为多，所以青衣的另外一个名称也叫青衫，简称衫子。有的青衣，虽然也穿女蟒，或者穿宫衣，不管穿什么，除了蟒和宫衣是固定的式样花色以外，一般的褶子，色彩都比较素雅。在京戏里，像《红鬃烈马》的王宝钏，《三娘教子》的王春娥，《汾河湾》的柳迎春，《六月雪》的窦娥，《五龙诈》(即《井台会》)的李三娘，《二进宫》和《大保国》的李艳妃，《铡美案》的秦香莲，《宇宙锋》的赵艳容，《别宫·祭江》的孙尚香，《春秋配》的姜秋莲，《骂殿》的贺后，《法门寺》的宋巧姣，《浣纱记》的浣纱女等，都是属于青衣范畴的角色。在旧社会，妇女的行动很不自由，封建礼法要求妇女目不斜视，笑不露齿，甚至袖不露指，走路也不能快走，要稳重安祥，所以过去在舞台上表演妇女一般的正常姿态，不管坐着、站着，或走路都要求一只手横着，捂着胸口和肚子中间的一块，一只手耷拉在身子旁边，而且永远要慢条斯理的，或坐，或走，经常要保持这样一种姿态。所以观众给青衣起了个俗名叫抱肚子旦、这个诨名还是很形象的。另外由于青衣扮演的人物有很多都是属于命运不太好的，有的遭受遗弃，有的生活上很困苦，穿的服装也非常朴素，所以另外还有一个名称叫作苦条子旦角，这跟前面说的苦条子老生是一个意思。

戏曲中的衣服包括

戏衣是传统的戏曲服装。泛指蟒、靠、帔、褶等。基本样式约20种左右，但变化多端，富有艺术表现力。戏衣的色彩分上五色、下五色。上五色为黄、红、绿、白、黑，又称正色。下五色为紫、蓝、粉红、湖色、古铜或香色，又称副色。布料主要采用缎、绸、绉等丝织品。纹式有龙、凤、鸟、兽、鱼、虫、花卉、云、水、八宝、暗八仙等。刺绣有绒绣、夹绣、平金、金夹线、银夹线等区别。

蟒袍

一般简称“蟒”。圆领、大襟、大袖、长及足，袖裉下有摆，绣龙或绣凤。后妃、贵妇、女将穿。蟒袍的颜色，包括各种正色和副色。皇帝穿黄，其他官穿其他颜色，红蟒较为贵重。粗犷豪放者穿黑蟒、蓝色蟒；年轻者穿白、粉红、湖色蟒；年老的穿古铜或香色蟒。文官穿团龙蟒、武官多穿大龙蟒。一般在穿时，男蟒加三尖领，女蟒加云肩，皆腰围玉带。

官衣

样式和蟒相同，但无满身纹绣，只是胸前后心上绣有仙鹤等飞禽。中级以下文官公服，有紫、红、蓝、黑、香色等。男官衣穿时腰围玉带，女官衣则束软带或多彩丝绦。

靠

靠是武将的戎装，各种正色、副色俱备。圆领、紧袖、长及足。靠身份两片，其上部、下部及两肩绣鱼鳞纹或丁字纹；中部靠肚略阔，硬里、凸起，绣虎头或龙纹。另有护腿两片，系于腰部左右。女靠和男靠大致相同，靠肚下缀有飘带。靠有软、硬之分，硬靠需背三角形靠旗4面，软靠则不背靠旗。色彩用法与蟒相同。小生和不戴髯口的武生扎靠时，胸前或需加彩球，女靠胸前或加护心镜。

铠

样式和靠相近，但无凸起的靠肚，下甲连在铠上，且不背靠旗。以红色居多，为禁军专服。

箭衣

圆领、大襟，马蹄袖或敞袖，长及足，自腰际以下左右前后开衩。上至皇帝，下至一般武士，绿林人物、衙役等均可穿用。分龙箭、花箭、素箭。穿箭衣时需系鸾带。箭衣也可以作靠的衬衣用。

马褂

一般作为将士、校尉出行时的外卦，穿在箭衣外。圆领、对襟、敞袖，长2尺许，有黄、红、黑色，分花、素两类。

开氅

一般作为武将的便服。大领、大襟、大袖，长及足，袖裉下有摆，绣有麒麟、狮、虎等兽，四周有花边，颜色有黄、红、紫、绿、白等。

帔

过去称披风。长领、对襟、大袖、左右胯下开衩。男帔长至足，女帔长仅膝。一般为皇帝、文官和绅士的常服。表现夫妻关系时，多穿花色相配的帔，称“对帔”。还有观音专用的观音帔。

褶子

戏衣中用途广泛者，文武、贵贱、男女、老少均可穿用。大领、大襟、大袖，长及足。分花、素两大类。花褶子中又有武生褶子与小生褶子之分。素褶子多用于平民百姓，有很多种，青褶子、穷衣、海青、青袍、紫花老斗衣、短跳、安安衣等。

旦角穿的褶子比男褶子稍短，有一种对襟的黑色素褶子，滚蓝边，称“青衣”，是中青年贫妇所穿。

八卦衣

与褶子样式基本相同，上绣八卦及太极圈，四周有花边，腰际亦有花边，并垂飘带两条。多为黑、紫色。有道术的高级谋士用。

太监衣

与褶子样式基本相同。小太监穿用黄缎制成，绣有宝蓝团龙，有花边，腰际有排穗。大太监可以穿蟒、花褶子等。

茶衣

茶楼酒肆的堂馆所穿。蓝布对襟短衣，用时腰束白布短裙。

宫装

宫廷后妃、王室贵妇所穿。圆领、对襟、大袖、腰际以下缀有五彩飘带数十条，内连衬裙，周身绣花。用时需加云肩。

袄裤

武生、武丑用的袄裤，有打衣、快衣两种。打衣豹衣豹裤，大领、大襟、束袖，下摆有打摺绸边两层，名为“走水”，为江湖武人用。快衣，圆领、对襟、束袖，下摆无走水，为武生、武丑扮演民间英雄及家丁、武将等用；武旦用的袄裤，立领、对襟、束袖、缎制绣花，多用于民间会武艺的女子；花旦穿立领，大襟、小袖的绣花袄裤，系绣花汗巾，四喜带，一般表现小户人家女子及丫环使女；彩旦袄裤多肥大，长及膝，深色，镶阔边，多扮茶婆、媒婆；罪衣罪裤，为罪犯专用，立襟，红布制；上下手衣，**布为上手衣，蓝色布或黑色布为下手衣，作战的士兵用；彩裤，各行角色均用，有红、黑、白、粉红、湖色等，多为素地。

裙

腰裙，一般旦角用的衬裙以白色居多。老旦的衬裙为绿色。白色腰裙系在衣服外面，表现病人、行路人或；水裙，白布短裙，多与茶衣、短跳等结合使用，为渔民、樵夫、店伙等所用；战裙，与袄裤结合使用，类似靠的下甲；花旦用的裙子，与袄合穿，花式很多。

坎肩

穿在外面的无袖上衣，又称马甲、背心。花坎肩，为花旦、小旦穿，缎制绣花。平民女子、宫女、丫环均可穿。素坎肩，老学究、媒婆等用。卒子坎肩，红色，有花有素，中间有白色圆块，书一“卒”字或“勇”字，为小卒、报子用。和尚马甲，**，腰际镶绿绸，或绿色，腰际镶黄绸，勇猛的和尚及伽蓝神用。水田纹背心，道姑专用。

斗篷

披在肩上的无袖外衣，多与风帽结合使用。男的有红、黄等色，女的颜色较多。多用于行路之人。

龙套衣

圆领、对襟、大袖、长及足，前后开衩，上绣团龙。四周镶的宽边，有黄、红、绿、白、蓝等色，龙套专用。

附件

戏衣还有不少附件，用在领部、腰部及背部。戏曲演员为了塑人物形象，除了穿戏衣外，还用护领、胖袄来帮助塑形。护领用白布叠成，露于衣领之上，讲究白净、骨立。胖袄是白棉布坎肩，穿在戏衣里面，可使形象饱满、魁伟，花脸演员必需。

传统戏衣从宋、元以来逐步演化过来，清以后还有少量清装、旗装。清末还有各种改良戏衣。近年来，各剧种在表现古代、近代和现代生活方面，作了多种尝试，因此，现代戏曲戏衣既有深厚的传统，又处在不断的变化和丰富之中。

京剧中的旦角和青衣有什么区别？

你好，青衣多半扮演千金**、侯门公主，是养尊处优的女子；而花旦则往往是她们的跟班，丫环之类的角色，但两者亲密无间，很有默契。这一点从两蛇言语、表情的默契可以得出。最明显的是，青衣有水袖，而花旦没有。青衣的衣服多是长衫，简洁但是高贵大方，令人一看就觉得是斯文的**，即使落魄了，也朴素大方；而花旦服饰色彩艳丽，以短衫、裤子或裙子、小袄配以围裙为或坎肩为主。青衣的动作幅度是很小的，动起来是很慢的。常常是缓缓地在舞台上轻移脚步，慢慢挥动水袖表达感情，十分委婉含蓄。她们通常都目不斜视，笑不露齿，甚至袖不露指，走路也不能快走，要稳重安祥，所以过去在舞台上表演妇女一般的正常姿态，不管坐着、站着，或走路都要求一只手横着，捂着胸口和肚子中间的一块，一只手耷拉在身子旁边，而且永远要慢条斯理的，或坐，或走，经常要保持这样一种姿态。而花旦喜怒哀乐都十分明显，她们的表情、动作、言语都毫无掩饰的告诉观众她们此刻的心情。《白蛇传》中，白蛇表达悲痛时一圈一圈的转动，挥舞着水袖；而青蛇表达情绪则充分利用其表情和动作——开心时，就拍着手、双脚直跳；恼怒时，就嘴翘的老高，头摆向一边，甚至手一甩，脚一跺，十分率性。